MONA LIZA

Leonardo da Vinci

c. 1503–1506

DẦU TRÊN TẤM DƯƠNG

MONA LIZA

Leonardo da Vinci

c. 1503–1506

DẦU TRÊN TẤM DƯƠNG

Tiêu đề của bức tranh, được biết đến trong tiếng Anh là Mona Lisa, dựa trên giả định rằng nó miêu tả Lisa del Giocondo, mặc dù chân dung của cô ấy không chắc chắn.

Nhà sử học nghệ thuật thời Phục hưng Giorgio Vasari đã viết rằng "Leonardo đã đảm nhận vẽ cho Francesco del Giocondo bức chân dung của Mona Lisa, vợ của ông." Monna trong tiếng Ý là một dạng xưng hô lịch sự bắt nguồn từ ma donna—tương tự như Ma'am, Madam, hoặc my lady trong tiếng Anh.

Điều này đã trở thành madonna, và sự co lại của nó là monna. Tiêu đề của bức tranh, mặc dù theo truyền thống được đánh vần là Mona trong tiếng Anh, được đánh vần trong tiếng Ý là Monna Lisa (mona là một từ thô tục trong tiếng Ý), nhưng điều này rất hiếm trong tiếng Anh

Tiêu đề của bức tranh, được biết đến trong tiếng Anh là Mona Lisa, dựa trên giả định rằng nó miêu tả Lisa del Giocondo, mặc dù chân dung của cô ấy không chắc chắn.

Nhà sử học nghệ thuật thời Phục hưng Giorgio Vasari đã viết rằng "Leonardo đã đảm nhận vẽ cho Francesco del Giocondo bức chân dung của Mona Lisa, vợ của ông." Monna trong tiếng Ý là một dạng xưng hô lịch sự bắt nguồn từ ma donna—tương tự như Ma'am, Madam, hoặc my lady trong tiếng Anh.

Điều này đã trở thành madonna, và sự co lại của nó là monna. Tiêu đề của bức tranh, mặc dù theo truyền thống được đánh vần là Mona trong tiếng Anh, được đánh vần trong tiếng Ý là Monna Lisa (mona là một từ thô tục trong tiếng Ý), nhưng điều này rất hiếm trong tiếng Anh

Mona Lisa rất giống với nhiều mô tả thời Phục hưng về Đức Trinh Nữ Maria, người vào thời điểm đó được coi là hình mẫu lý tưởng cho phụ nữ. Người phụ nữ ngồi thẳng trên chiếc ghế bành "pozzetto" với hai tay khoanh lại, một dấu hiệu cho thấy tư thế dè dặt của cô ấy. Ánh mắt của cô ấy dán chặt vào người quan sát.

Người phụ nữ trông sống động đến mức khác thường, điều mà Leonardo đã đạt được bằng phương pháp không vẽ đường viền (sfumato). Sự pha trộn mềm mại tạo nên một tâm trạng mơ hồ “chủ yếu ở hai nét: khóe miệng và khóe mắt”.

Mona Lisa rất giống với nhiều mô tả thời Phục hưng về Đức Trinh Nữ Maria, người vào thời điểm đó được coi là hình mẫu lý tưởng cho phụ nữ. Người phụ nữ ngồi thẳng trên chiếc ghế bành "pozzetto" với hai tay khoanh lại, một dấu hiệu cho thấy tư thế dè dặt của cô ấy. Ánh mắt của cô ấy dán chặt vào người quan sát.

Người phụ nữ trông sống động đến mức khác thường, điều mà Leonardo đã đạt được bằng phương pháp không vẽ đường viền (sfumato). Sự pha trộn mềm mại tạo nên một tâm trạng mơ hồ “chủ yếu ở hai nét: khóe miệng và khóe mắt”.

Chi tiết nền (bên phải)

Chi tiết nền (bên phải)

Việc miêu tả người trông trẻ ở dạng ba phần tư tương tự như các tác phẩm cuối thế kỷ 15 của Lorenzo di Credi và Agnolo di Domenico del Mazziere. Zöllner lưu ý rằng vị trí chung của người trông trẻ có thể bắt nguồn từ các mô hình của người Flemish và "đặc biệt là các lát cột dọc ở cả hai bên của bảng điều khiển đã có tiền lệ trong bức chân dung của người Flemish.

"Woods-Marsden trích dẫn bức chân dung Benedetto Portinari (1487) của Hans Memling hoặc những tác phẩm mô phỏng của Ý như bức chân dung treo trên mặt dây chuyền của Sebastiano Mainardi để sử dụng hành lang ngoài, có tác dụng làm trung gian giữa người trông nom và phong cảnh ở xa, một đặc điểm không có trong bức tranh trước đó của Leonardo chân dung của Ginevra de' Benci.

Việc miêu tả người trông trẻ ở dạng ba phần tư tương tự như các tác phẩm cuối thế kỷ 15 của Lorenzo di Credi và Agnolo di Domenico del Mazziere. Zöllner lưu ý rằng vị trí chung của người trông trẻ có thể bắt nguồn từ các mô hình của người Flemish và "đặc biệt là các lát cột dọc ở cả hai bên của bảng điều khiển đã có tiền lệ trong bức chân dung của người Flemish.

"Woods-Marsden trích dẫn bức chân dung Benedetto Portinari (1487) của Hans Memling hoặc những tác phẩm mô phỏng của Ý như bức chân dung treo trên mặt dây chuyền của Sebastiano Mainardi để sử dụng hành lang ngoài, có tác dụng làm trung gian giữa người trông nom và phong cảnh ở xa, một đặc điểm không có trong bức tranh trước đó của Leonardo chân dung của Ginevra de' Benci.

Trong số các tác phẩm của Leonardo da Vinci, Mona Lisa là bức chân dung duy nhất mà tính xác thực của nó chưa bao giờ bị nghi ngờ nghiêm trọng, và một trong bốn tác phẩm – những tác phẩm còn lại là Saint Jerome in the Wilderness, Adoration of the Magi và The Last Supper – tác phẩm này đã tránh được tranh cãi . Ông đã bắt đầu thực hiện một bức chân dung của Lisa del Giocondo, người mẫu của Mona Lisa, vào tháng 10 năm 1503. Một số người tin rằng bức tranh Mona Lisa được bắt đầu vào năm 1503 hoặc 1504 ở Florence.

Trong số các tác phẩm của Leonardo da Vinci, Mona Lisa là bức chân dung duy nhất mà tính xác thực của nó chưa bao giờ bị nghi ngờ nghiêm trọng, và một trong bốn tác phẩm – những tác phẩm còn lại là Saint Jerome in the Wilderness, Adoration of the Magi và The Last Supper – tác phẩm này đã tránh được tranh cãi . Ông đã bắt đầu thực hiện một bức chân dung của Lisa del Giocondo, người mẫu của Mona Lisa, vào tháng 10 năm 1503. Một số người tin rằng bức tranh Mona Lisa được bắt đầu vào năm 1503 hoặc 1504 ở Florence.

Bản vẽ của Raphael (khoảng năm 1505), theo tên của Leonardo; hôm nay ở Louvre cùng với Mona Lisa

Bản vẽ của Raphael (khoảng năm 1505), theo tên của Leonardo; hôm nay ở Louvre cùng với Mona Lisa

Mặc dù Louvre tuyên bố rằng nó "chắc chắn được vẽ từ năm 1503 đến năm 1506", nhà sử học nghệ thuật Martin Kemp nói rằng có một số khó khăn trong việc xác nhận niên đại một cách chắc chắn. Alessandro Vezzosi tin rằng bức tranh đặc trưng cho phong cách của Leonardo trong những năm cuối đời ông, sau năm 1513. Các học giả khác lập luận rằng, dựa trên tài liệu lịch sử, Leonardo sẽ vẽ tác phẩm từ năm 1513.

Mặc dù Louvre tuyên bố rằng nó "chắc chắn được vẽ từ năm 1503 đến năm 1506", nhà sử học nghệ thuật Martin Kemp nói rằng có một số khó khăn trong việc xác nhận niên đại một cách chắc chắn. Alessandro Vezzosi tin rằng bức tranh đặc trưng cho phong cách của Leonardo trong những năm cuối đời ông, sau năm 1513. Các học giả khác lập luận rằng, dựa trên tài liệu lịch sử, Leonardo sẽ vẽ tác phẩm từ năm 1513.

"La Joconde est Retrouvée"
13 tháng 12 năm 1913

"La Joconde est Retrouvée"
13 tháng 12 năm 1913

Theo Vasari, "sau khi nán lại nó bốn năm, [anh ấy] đã bỏ dở nó". Năm 1516, Leonardo được Vua Francis I mời đến làm việc tại Clos Lucé gần Château d'Amboise; người ta tin rằng ông đã mang theo bức tranh Mona Lisa và tiếp tục làm việc với nó sau khi chuyển đến Pháp. Nhà sử học nghệ thuật Carmen C. Bambach đã kết luận rằng Leonardo có thể tiếp tục hoàn thiện tác phẩm cho đến năm 1516 hoặc 1517. Tay phải của Leonardo bị liệt vào khoảng năm 1517, điều này có thể cho thấy lý do tại sao ông lại bỏ dở bức tranh Mona Lisa.

Theo Vasari, "sau khi nán lại nó bốn năm, [anh ấy] đã bỏ dở nó". Năm 1516, Leonardo được Vua Francis I mời đến làm việc tại Clos Lucé gần Château d'Amboise; người ta tin rằng ông đã mang theo bức tranh Mona Lisa và tiếp tục làm việc với nó sau khi chuyển đến Pháp. Nhà sử học nghệ thuật Carmen C. Bambach đã kết luận rằng Leonardo có thể tiếp tục hoàn thiện tác phẩm cho đến năm 1516 hoặc 1517. Tay phải của Leonardo bị liệt vào khoảng năm 1517, điều này có thể cho thấy lý do tại sao ông lại bỏ dở bức tranh Mona Lisa.